ととのえる/整える(totonoeru) 就是中文的整理，整頓的意思。
可是ととのえる展展出的，並不是整理整頓的方法的展覽。
在現代社會的多樣的價值觀裡，建築家們必須一邊整理越來越複雜的條件以及各面向的關係性，去思考建築。在這當中，我們試著思考「建築家在社會的角色，並不是只是圖面的整理而已，而是應該將各式各樣的要素「整理」好」。不將複雜且多用途的事物就這樣放著，仔細確實地去面對，然後細心地「整理」。
「對於設計，我們所表現的姿態」是我們現在階段最重視的事情。
這次的展覽集合了平時有各自的設計工作的五組建築家，整理了各種不同觀點的「整理方法」，以及將會有的作品及活動。
--以上文章翻譯至ととのえる展展場文案--
展出的五組建築家是近期活躍於日本的年輕建築家，皆出身於手塚建築研究所，集合起來所辦的展覽。
原田 将史+谷ロ 真依子（Niji Architects）http://www.niji-architects.com 村梶 招子+村梶 直人（ハルナツアーキ） http://hn-arch.com 鈴木 宏亮+山村 尚子（す ず き）http://www.suzuki-a.com 荒木 成文（アラキアーキ）http://araki-archi.com 渡辺 美帆（saji建築設計室）http://sajiarchi.com
展場沒有太多的建築元素，但卻充滿了建築感。
利用四種不同型態，不同大小的墊子，抱枕所組合成的休憩空間，乾淨整齊的被放置著。旁邊的建築模型、建築家的小書都可以自由的拿起來閱讀，仔細研究。
五組建築家的作品都充分表現了日本現代建築的特色。簡單的分割、單純的材料、乾淨的空間以及簡練的細部收尾。不被狹小的空間所侷限，在設計裡面適度的加入一些小巧思，讓空間更活潑更有趣。
ととのえる展 totonoeru exhibition
五組建築家的「ととのえる方」以及在這之後
PRISMIC GALLERY 2017.3.17[Fri]~2017.4.29[Sat]
東京有許多藝廊（Gallery）經常都會有一些有趣的小展覽，而且通常是免費入場。藝術家或建築家們經常利用這樣的方式來展現自己。ととのえる展雖然只是一個小小的展覽，但可以同時看到五位建築家在日本的各處各自努力，帶著在前輩建築師所學到的種種，然後加入自己的風格呈現在自己的作品上。或多或少你會發現一些前輩的影子，但又因為加入新的想法，會有更近一步的樣貌被創造出來。伊藤豊雄、妹島和世、石上純也等建築家也是一脈相承，並又再發展出一個屬於自己的一套語彙以及風格。
其實我很喜歡這樣的關係，把所學的發揮極致之後創造更新的一個高峰。其實不只是建築界，在日本的商業設計、平面設計更甚至是非設計的專業經常都會存在著這樣的關係，這大概也只有在如此重視上下關係的日本才會有的現象。但也因此，日本的設計才會經常令人驚嘆吧，不只有創新，而是在新的裡面，加上更新的東西。